(特约记者 亓拾遗)随着北京冬奥会开幕及赛程顺利推进,冬奥会主题歌曲及比赛现场所播放的音乐就在社交平台广为流传,并引发热议。这两天,尤其是比赛现场所播放的音乐备受关注。比赛现场负责播放音乐的DJ(唱片骑师)跟随音乐“带头蹦迪”,为比赛现场留下了许多欢乐的瞬间。
冬奥会主题歌曲数量众多,且风格各异。其中最受欢迎的当属“气氛音乐”,比如《一起向未来》《燃烧的雪花》《冰雪之约》《美美与共》《盛世冬奥》等。尤其是《一起向未来》,经过几轮推广,已成为人们最熟悉的冬奥会主题歌曲之一。对于现场音乐而言,冬奥会各体育单项运动对于音乐的节奏、风格需求也各不一样,种类繁多。此次冬奥会现场音乐库,既包括《黄河大合唱》《喀秋莎》等国内外经典曲目,也有流行音乐,比如经典流行歌曲《沧海一声笑》,周杰伦的《霍元甲》《本草纲目》《七里香》,流行音乐组合五月天的《倔强》等,都唱响了冬奥赛场。
将这些传唱度非常高的歌曲“搬到”比赛现场,不仅可以起到为运动员打气加油、烘托现场气氛的作用,还能让运动员充分感受观众的热情,消除紧张情绪,快速进入比赛状态。与此同时,这些大众耳熟能详的歌曲,也能够进一步拉近奥运赛场与普通观众的距离。尤其是受疫情影响,更多观众不能现场观看此次冬奥比赛,借助于发达的传播媒介,冬奥“气氛音乐”带来的欢乐瞬间,同样可以带动赛场外的观众情绪。
其实,这样的做法在北京冬奥会开幕式前的“广场舞”暖场环节就已有体现。比如,在开幕式暖场环节播放了新创作的《一起向未来》《雪花请柬》等冬奥会主题歌曲以及藏族组合ANU的《FLY》、蒙古族歌手乌兰图雅的《站在草原看北京》、彝族歌手阿鲁阿卓的《好儿好女好家园》、通俗歌手梦然的《少年》、国风歌手李玉刚的《万疆》等广为人知的流行歌曲,就充分体现了此次冬奥会的“接地气”与包容性,也进一步延伸了冬奥会对于普通民众的魅力和影响力。
事实上,音乐向来是体育赛事中的重要部分。如2008年北京奥运会,一曲《北京欢迎你》传遍大街小巷,“在黄土地刷新成绩”成为所有运动员的梦想和追求。在以往的奥运会比赛现场,播放当下热曲热场的情况也并不鲜见。如2016年里约奥运会,在女排决赛中,现场DJ就播放了一首当时的“神曲”《小苹果》,瞬间就将赛场上的运动员与电视机前的观众情绪拉满。
奥林匹克运动在展示自我超越、勇于挑战精神的同时,也为人们提供了创造美、展示美的机会,而音乐也具备同样的功能。因此,冬奥“气氛音乐”不仅仅是为了提升冬奥氛围,更有利于展示体育与音乐充分融合的美感,这种美也正是人类所不懈追求的。
据了解,此次北京冬奥会的音乐库由16000段音乐内容组成,在纯音乐和歌曲两大类目下,基本覆盖了全球各类音乐风格。因此,观众们能听到国内外的经典曲目。比如,谷爱凌在自由式滑雪女子大跳台决赛中逆转夺金,一首《霍元甲》让现场瞬间沸腾;在短道速滑首个比赛日中,现场播放的就是由著名歌手阿黛尔演唱的《Rolling in the deep》。
而且,此次北京冬奥会的DJ团队中间,既有参与过多届奥运会音频工作的外籍DJ,也有众多国内知名DJ,其专业把控能力,充分传达出了赛场上的精彩与欢乐。不仅如此,他们活跃在此次冬奥会现场,也是不同文化与文明在北京冬奥会上进行交流与融合的体现。
因此,冬奥“气氛音乐”在为人们提供视听盛宴、烘托现场气氛的同时,也有着沟通世界的内涵。不同文化在古都北京互相交流,也向世界展示了一个开放包容、充满活力的青春中国。
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